河南郑州中牟建业只有·剧场酒店设计案例

千百年来跃动的大地脉搏，赓续中原文化的来时路。用麦子与地景诉说的现代艺术穿越，生长出崭新时代的再同频。只有河南，用黄河岁月的中原故事，读懂中国；只有剧场酒店，粮食与土地为启发的空间传达，再塑舞台。酒店位于剧场北面，像是幻城的第57个格子，与剧场相辅相存，彼此成就。

几朝古都的孕育、半部中国的史诗、天地为幕的咏歌——情物际会在只有·剧场酒店的处处景别里，用中原质朴温情的文化激荡成一个缩影。深度了解河南这片土地的人文历史与核心精神，酒店设计公司从地域特色中提取“地坑”、“麦子”、“夯土”、“大地”、“穹苍”等几大地景性元素，并以此为基底，运用艺术的笔触，将其转化到酒店空间设计与装饰的运用中，融于细节，唤醒在地人文的一次新生。 暖风吹度青绿，收获丰收时节坠弯枝头的满目金黄。春天的勃发生机，总能在麦田生生不息秋日的呼应中，延续文明最朴实的梦想。再没有哪一种东西，比收获满溢的粮食，更能让人们感觉到幸福。

公共区域夯土墙面的“麦穗灯”，由Studio STAY永续设计与法国精致铁艺专家AeF协同设计。一系列形似随风婀娜的金黄麦穗，来自巴黎定制，在酒店内随处可见。每一处麦穗灯都形态峥嵘，每一片都出自手工焊接、喷漆、做旧，仔细观赏可看到多重银色叠加的斑驳，搭配承载厚重文化的夯土墙，以麦子与夯土为载体，将旅人带入随风摇曳的麦浪意向中，前世与今生穿越的类戏剧体验油然而生。法国原厂制作的麦子壁灯装置，沿着酒店室内空间，连续绽放金黄光华。

设计师取自黄河径流特有的建筑符号“地坑院”，成就酒店开放式的庭院与空间特色。庭院与相邻空间围合而居，周围环绕公共空间，客房与公共走廊。庭院中央反映了四季变幻呈现出的不同景观和极致体验。地坑院的立体构图形象，转译为现代语境的方框元素，不断出现在隔断、墙面与游戏空间里的吊顶等场景。凝聚坚定的中原情志，在细节处理中不动声色的表达着这片土地的特殊地景文化与辉煌。千载农耕文明，黄土命脉传承着深厚辽阔的胸怀。 

夯土浇筑的建筑墙体，也在独特肌理的呈现下，随着光影的斑驳展示自然与生命的律动。大地的颜色变化，也被设计师巧妙地运用在两个大堂的接待台，凝练为夯土彩绘晕染的砌筑构造。无论麦苗青绿的春景，还是银装素裹的冬日，皆呈现出了这片土地上色彩斑斓的活力。 

在大堂吧“花团锦簇现代金属铁艺加陶瓷吊顶装饰”，以中原地貌上的自然元素为创作灵感，包含100 朵手工烧制的陶瓷花朵，花朵品种为玫瑰及姜花，每一片都有独特的延伸感，由巴黎手工艺人一簇簇拼接打造， 有疏有密，创造自然感。这也是主案设计师蔡文卿对传统装饰手法在现代空间里演绎的再一次示范。空间里的吊顶装饰，从传统的西式花式线板，转变为立体的反转艺术装置。因现代社会里，对材质、工艺与审美形式的变化，催生出属于当代空间装饰演绎手法的另一范例。

大地静默无声，质朴胸怀寄托年年向好的光景。中原在地文化的基地，无需奢华耀目，却在细节真章处回味隽永。玻璃幕墙里怀拥过去的精神与现代的脉络共生洒脱的诗意，穹苍下的庭院，绿意，水面与光影成为内外空间情景与精神互联的显现。室内的空间与陈设， 结合中庭带来的视觉延伸， 让我们在只有剧场酒店的漫步里，一次又一次的感受到设计师对在地文化元素与现代设计两者巧妙结合后的空间剧场魔力。 

舒适全日餐厅的吊顶设计中也汲取了天似穹苍的精神反哺，集中国古代文化中天圆地方的哲思意境为精粹，沁入脉络，芳华长存。庭院与内部空间的共融无疑是酒店最为可贵处之一，作为剧场酒店，它与整体环境与生俱来便有着亲近贴合的依存感。

设计师将景德镇烧制手工砖构筑成中原大地般的田野色致艺术墙，搭配水泥空心砖礼宾台前缀，另一个传统工艺与材料的现代诠释范例。酒店内部空间的铺陈中，设计师调动写意与白描，用故土乡音的元素，营造出属于这个时代的崭新体验；用当代的笔触，构架出传统东方向全球语境的过渡的耳目一新。

只有河南·剧场酒店浸润在过去与未来之间，根植地域文脉、空间形式与人文传承。酒店设计师蔡文卿以中原元素为起点，聚光当代空间的简奢与精致风尚，其自成一格的独特设计语言演绎，是艺术文化与空间设计的互相成就，构筑一场万物此境、大道至简的剧场舞台。